很显然，在每个角落都已经被“时尚”二字充斥的时代，我们的生活已经被“设计”包围——发型设计、形象设计、服装设计、饰品设计、房子设计、家居设计、生活用品设计……在我们的理解中，“设计”就是“创新”、就是“创意”、就是“创造”，就是“从未有过”，就是“标新立异”，就是“开天辟地”；恐怕没有哪一个设计师会说，自己所做的工作不是“新”的……

可是，就有这样一位设计师语出惊人：“已经设计得差不多了，根本不应该再继续设计了！”说这话的人，是一位日本的家居设计师，名叫长冈贤明，他是日本著名的二手家居店D&DEPARTMENT的创办人。他还说出了一个振聋发聩的观点——“好的设计，是可以使用很久的设计！”

对于maia’s爱好者来说，这样的观点是多么的耳熟！“我们所拥有的经典并不多，以人类的历史以人类的数量来计算，我们所拥有的经典真的微乎其微……”这是玛亚老师在2006年她的第一部书《时尚的52个难题》中说过的一句话；这样的观点也在她的很多文章、很多次讲话中有过更进一步的阐述。在不同领域、不同时空中的两位设计师，他们竟有如此相同的见解，这只能说明，他们是清醒而富有远见的，他们说出了一个真相，更道出了一个真理！其实，何止是服装设计、家居设计领域，在整个艺术领域，如今的“设计”显然已无法超越从前的创造。现代设计虽有不少当下一鸣惊人的“情绪之作”，却已难见永恒的传世之宝。

“经典便是如此，总会被千变万化的流行请出来重新维持时尚的秩序……因为时尚已经玩不出什么花样了，不得不如此。”玛亚老师的这句话一再得到验证。在最标榜“创意”、最追求“变化”的服装设计领域，当我们一遍又一遍在时尚的长河中回望，一遍又一遍在绚丽的潮流中寻找，我们真的不得不承认，现在的时尚已经“玩不出什么花样了”！上个世纪的大师们，早已将服装的花样“玩尽”了，他们创造出来的经典，足以让我们长久地享用。

我们不妨在时尚的长河里，溯源而上撷取几朵浪花，来看一看真正的“好设计”，究竟可以用多“久”？

Shirt（衬衫）——已用时间：超过160年；未来预期：无限

英国维多利亚时代，出现了现代意义上的衬衫

“Shirt”的历史，一直可以追溯到公元前16世纪的古埃及。然而现代意义上的“衬衫”，出现在维多利亚时代。在那个时候，高高的立领被立翻领西式衬衫所取代，雪白的衬衫搭配在燕尾服或是Jacket里面，是一位绅士的基本着装“标配”。经历了150多年发展的衬衫家族，它的款式和内涵如今远比我们从时尚杂志中知道的要丰富得多。而当衬衫的下摆加长过膝，当它的扣子也随着衣服的伸长而加多之后，就成就了另一个经典——Shirt dress“衬衫裙”……

我们再熟悉不过的服装“大类”——衬衫，以它最言简意赅的服饰语言，传递着真正的时尚真谛，因为在翻云覆雨的流行潮流里，最经典的衬衫，永远没有退出过时尚的舞台。

Lounge Jacket（拉翁基·茄克）——已用时间：超过160年；未来预期：无限

维多利亚时代的英国上层社会，有许多礼仪讲究。特别是晚上的社交活动，男士必须穿燕尾服，需要举止文雅谈吐不俗。晚宴过后，男士们可以聚在餐厅旁的休息室小憩，只有在这里，才可以抽烟、喝白兰地、开玩笑，也可以在沙发上躺卧……每当这个时候，那些笔挺的紧包身体的燕尾服，就显得很不舒服了。于是，一种宽松的无尾外套，作为休息室专用的衣服登上了历史舞台，这就是Lounge Jacket（拉翁基·茄克），它出现的时间约为1848年前后。正是这件诞生于休息室的男士外套，成为了现代“西服”的鼻祖。如今，一件“jacket”无论对于男士和女士来说，都是一件非常体面的单品，在生活、工作、休闲、时尚任何场景中，它都是能够登堂入室的“主角”。

Cardigan（卡丁衫）——已用时间：超过150年；未来预期：无限

《窈窕淑女》里，身穿卡丁衫的亨利教授，那满腹诗书的儒雅形象给人留下深刻印象。

我们司空见惯的“开襟毛衣”，它的英文名字叫做cardigan（卡丁衫）。在这名字的背后，是一个传奇而又温暖的故事。“cardigan”是维多利亚时代英国轻骑兵的领袖人物卡丁伯爵的名字，他在英勇的战役中成名，他那镶着金边的羊毛大披肩一举成名。他在带领军队作战的时候，考虑到在欧洲严寒的气候下，那些紧身而又华美的军服是无法御寒的，于是，他就把披肩改成贴身的款式，让官兵们穿在军服里面抵挡风寒.一件有扣子的披肩就这样诞生了，这就是卡丁衫的来历。

对于男士来说，一件质朴的卡丁衫，可以帮助他们卸下盔甲、展现柔和、谦逊、儒雅的一面。对于女士来说，卡丁衫的表现力就更为丰富，它既可以是主角、又可以是配角；它是一件放松下来的jacket，是一件超级百搭的上好单品，高贵、雅致、端庄、温婉、书卷气……它所制造出来的温暖气息，一直在岁月里弥漫。

“模糊设计”——已用时间：超过100年；未来预期：无限

19世纪末20世纪初，现代时尚史上“第一个时装设计家”保罗·布瓦列特，推出了被他称为“模糊设计”（la vague）的女士衣裙。他的设计在理念上可是一点也不“模糊”，他要做的，是把女性“从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”，让服装的面料、造型与人体自然和谐地统一在一起。这样的设计，为现代服装奠定了一个基调——“让女性的身体得到自然的表达”。

“斜裁法”——已用时间：超过100年；未来预期：无限

当我们拥有一条可以曼妙起舞的大摆圆裙或礼服的时候，应该感谢一个世纪前的一项发明——“斜裁法”。在20世纪初，有一位被称为“裁缝师中的建筑师”的天才女设计师，名叫玛德琳·维奥涅特，她首创了一种新的裁剪工艺，既采用45°对角的方式，巧妙地运用面料斜纹中的弹拉力进行斜向交叉裁剪的方法。经过这样裁剪的衣料，不仅有了自然悬垂的效果，而且衣服的摆幅大大加宽。“斜裁法”是裁剪工艺上一项非常了不起的、具有划时代意义的伟大发明，它给服装设计带来了更大的想像空间，令服装造型有了更加多变、更为丰富的表现形式。

little black dress（小黑裙）——已用时间：近90年；未来预期：无限

1926年，《VOGUE》杂志刊登了一副名为“Chanel's Ford”的照片，上面刊登的是可可·香奈儿小姐当年推出的杰作——小黑裙（little black dress）。《VOGUE》杂志当时对这条裙子的赞誉是“时装界的福特汽车”，因为它适合各个年龄层的女性，也适合出席各种场合。虽然小黑裙的真正流行，是在上世纪五六十年代经奥黛丽·赫本演绎之后，但香奈儿在小黑裙设计中所展现出来的思想和天赋，以及给女性形象带来的启迪，都是无与伦比的。

而香奈儿小姐留给时尚世界的遗产，岂止只有小黑裙？1910年代的简化女帽，1921年的第一瓶合成香水“香奈儿5号”，1920年代的高级女士裤装和运动装，1930年代的白色晚装，1950年代的鎏金链菱格包，还有人造珍珠项链、花呢镶边套装、双色鞋……香奈儿小姐在改变时装的同时，更为女性提供了一种新型的生活模式。

一字领——已用时间：超过60年；未来预期：无限

“一字领”，它让女人的颈项显得修长而美丽。如今的女人，又有谁没有一件“一字领”的裙子呢？这种领型的创造者，就是上世纪四五十年代被所有设计师仰慕的“天才中的天才”巴兰西亚加（Cristobal Balenciaga）。巴兰西亚加对时装史的贡献，远比公认记载的还多，因为他启迪了同时代的所有设计师。他的设计整体感强，而又有丰富的细节处理。“真正的设计只是一根线条”——1961年他设计的一件只有一条缝的大衣，在服装设计上达到了顶峰。他不仅改进了19世纪的剪裁技艺，而且设计出气球式连身裙（balloon）、和服袖束腰外套（tunic），袋式直筒连身裙(sack)、内衣装（chemise dress）等不朽的经典之作，这些设计已被永载世界时尚史册。

真正的“好设计”，充满了不退流行的真谛

从上面的例证中，我们完全可以总结出来，真正好的设计所具备的共同特质：

真正的好设计，来自于对“人”本身的敬意和深具品位的热爱；

真正的好设计，都有着深厚的底蕴，其中饱含着耐人寻味的历史、情怀、智慧，有着不凡的身世和灵魂；

真正的好设计，可以带来无限的想像空间；

真正的好设计，不会哗众取宠，也不标新立异，而是非常的“实用”、“好用”。

真正的好设计，极易搭配，各种单品之间可以互相往来；

真正的好设计，是可以长期使用的，可以重复使用的；

真正的好设计，是环保的，能与大自然、与生命和谐相处；

真正的好设计，最看重的是品质，而不是追赶流行的大量生产；

真正的好设计，经得起时间的考验；

真正的好设计，一定是“美”的！

……

“好的设计，是可以使用很久的设计”——在maia’s，我们所坚持的正是这样的设计理念！