“凯特·布兰切特的纯粹是坚持生活在自己的选择里,不为左右所动摇……”——黑玛亚
上面的话是玛亚老师对于凯特·布兰切特的评述。2014年3月2日,在第86届奥斯卡金像奖的颁奖典礼上,正是这位“纯粹”的凯特,加冕了奥斯卡影后的桂冠。
上述引文见于玛亚老师2011年5月发表的一篇文章《那些叫做凯特的绵羊》,此文已收录在《让我发现你的美》一书当中。在那篇文章里,我们还看到玛亚老师是这样诠释“凯特”的含义的:“‘凯特’在希伯莱里是纯洁的意思,但是凯特还有一个有趣的英文含义是‘会飞的绵羊’。绵羊是上帝所喜爱的,温顺和顺服一直是绵羊蒙福的前提,会飞,大概是因为这只绵羊特别顺服,使得上帝喜悦到令它可以飞翔。一只可以飞翔的绵羊,应该不是为了让你去看风景,而是要成为别人的风景……这些叫做凯特的姑娘们,没有一个是平凡的,都有某种特质的疯狂,把名字里的纯洁含义发展成纯粹。”如今,当我们再来看三年以前玛亚老师的这些话语,除了深深的点头称是,一定还有更多的回味和思考。
如今,凯特·布兰切特在人们心中已是“女王”,这当然不只是她的演技。无论是事业还是生活中,这位看似一帆风顺的“凯特姑娘”,正是用“纯粹”和“坚持”,铺就了通向“女王”的道路。
“她有着伟大演员的天赋”
在好莱坞,凯特·布兰切特是公认的“演技最好”的女演员之一;在影迷心目中,她是“魔戒女神”、“女王专业户”。然而,当时光倒流20年,她不过是一个热爱表演的女孩子。
学生时代的凯特,在澳大利亚的墨尔本大学主修经济学和艺术。那时的她,是学校剧团里的活跃分子,以许是因为太热衷于演出,她没能通过经济学的考试。于是,她索性没等到毕业,就休学开始环游世界。当她旅行到开罗的时候,已身无分文。这时,一个同乡邀她一起做临时电影演员。就在那个喧闹的片场,她决定了自己一生的目标。
在外游历了两年后,凯特·布兰切特回到澳大利亚。这一次,她进入了悉尼国家戏剧艺术学院,在那里她很快就赢得了荣誉。戏剧老师将她引见给著名影星杰弗里·拉什,杰弗里对这位气质独特的女学生印象颇为深刻,他评价道:“这个年轻人以后一定会有很高的成就。”之后,他们在舞台上经常合作演出,还在《伊丽莎白》一片中有过合作。
正如杰弗里预言的那样,毕业后,凯特加入了全澳大利亚最知名的表演团体B公司(COMPANY
B),第一年就因在《卡夫卡之舞》中的精彩表演获得了悉尼戏剧评论委员会颁发的“最佳新人奖”。从此她在舞台上迅速崛起,频频获奖,成为澳大利亚戏剧界一颗冉冉升起的新星。
《奥斯卡与露辛达》
1997年,电影《天堂之路》在澳洲开拍。因为舞台演出的知名度,凯特·布兰切特获得了在大银幕上第一次担纲女主角的机会。
如果说《天堂之路》把她引进了电影的大门,那么《奥斯卡与露辛达》则真正让人们认识并记住了她。凯特·布兰切特在影片中塑造了一个不同寻常的女性形象,令她获得了澳洲电影协会最佳女主角奖。也正是因为她在该片中出神入化的演技,引起了《伊丽莎白》导演谢加·凯普尔的注意。据说,当谢加·凯普尔看了《奥斯卡与露辛达》之后曾大喊:“她就是我的伊丽莎白!”
《伊丽莎白》
《伊丽莎白2:黄金年代》
布兰切特被称为是“女王专业户”,就是从《伊丽莎白》开始的。她把伊丽莎白女王从一个浪漫、天真、聪慧的年轻姑娘,到成为一个深沉、果断、毫不留情的女王这一过程,演绎得出神入化,并把观众带入到十六世纪英国社会的历史感当中,由此赢得了一片赞誉。1999年,这部传记影片为凯特一举赢得包括金球奖在内的9个重要奖项的最佳女主角,并令她第一次获得了奥斯卡提名。2007年她又出演《伊丽莎白2:黄金年代》,再获奥斯卡最佳女主角提名。她的表演才华越来越得到认可,越来越多的人把她看做是梅丽尔·斯特里普的“接班人”。导演谢加·凯普尔对她更是不吝赞誉:“我第一眼看到凯特,就从她的脸上看出了一名伟大演员的天赋。”
布兰切特从影17年,早已是好莱坞一线的超级影星。她扮演过的角色都是极富挑战性的,角色类型非常丰富。她能胜任女王、间谍、舞女、王牌记者、美术老师、家庭主妇、杀手等多种角色,早已是各大奖项的提名和获奖“专业户”:1999年凭《伊丽莎白》获奥斯卡最佳女主角奖提名;2003年以影片《毒家新闻》被提名金球奖剧情类最佳女主角;2005年以《飞行家》赢得奥斯卡最佳女配角奖;2007年凭借《丑闻笔记》获得奥斯卡最佳女配角提名,同年凭借《我不在场》获威尼斯电影节最佳女演员银狮奖;2008年的第80届奥斯卡奖,她分别凭借《伊丽莎白2:黄金年代》和《我不在场》获得最佳女主角和最佳女配角的提名……在2008年12月5日,她在好莱坞星光大道上留下了自己的名字。在好莱坞,她被誉为是能够“驾驭现实和奇幻世界里的女王”,有评论指出,“她如此多变,却又让人能立刻认出她。没有人能质疑凯特的出色演技,甚至可以说她是本世纪最好的女演员之一。”
她的红毯表现与她的表演事业相得益彰
2005年,凭《飞行家》获奥斯卡最佳女配角时的情景
“她是一位贵族”
布兰切特拥有一张标准的贵族般的脸庞——苍白的肤色、蓝色的眼珠、高耸的鼻子、清晰的轮廓。在这一副让人印象深刻的面孔下面,似乎蕴藏着无法言说的一股能量,高贵、神秘、冷峻、脱俗的气质,不怒而威,不露而娇……曾与她搭档的乔治·克鲁尼被问及最欣赏的演员时,脱口而出凯特的名字,并特别用一个中性的“Actor”而不是“Actress”来评价她:“她是一名真正的演员。”而导演史蒂芬·索德伯格的评价更为直接:“她是一位贵族。”
布兰切特凭借《蓝色茉莉》夺得奥斯卡最佳女主角。她在发表获奖感言时说:“我要告诉所有人,女性电影不再是当今好莱坞的配角,它是非常重要的艺术。”
布兰切特与伍迪·艾伦
《蓝色茉莉》(Blue
Jasmine)是伍迪·艾伦的作品。布兰切特扮演的贾斯敏,便是一位来自纽约曼哈顿上流街区的“贵族”。她的丈夫通过诈骗攫取了财富,但最终还是遭遇了经济破产,并导致两人婚姻触礁。处于精神崩溃边缘的贾斯敏无奈地搬往旧金山,住在妹妹家中。她游走在顽强和脆弱之间,梦想在现实面前一点点崩塌……《纽约观察家报》的影评称:“丰满的人物角色,尖锐的对白,加上凯特·布兰切特惊人的核心表演,这一切都让本片成为2013年暑期最好的一部电影,以及最令人难忘的伍迪·艾伦作品之一。”
凯特的“贵族”气质尤其表现在她选片的态度上。她挑选角色从来都很谨慎,一定要有好剧本、好导演,要和好演员合作,而且,一定要是她“喜欢”的。所以,在很长一段时间里,尽管她是一位高产的演员,但她接拍的电影几乎都是广受好评的一流之作。
在布兰切特的大银幕生涯中,重复出演的角色有两个,一个是“伊丽莎白女王”,另一个就是“精灵女王”。当初,她仅仅是因为喜欢“尖耳朵”的造型,就接下了《魔戒》中的精灵女王一角。在《魔戒》风靡全球的时候,西方娱乐媒体曾做过一项调查,让影迷用三个词来形容凯特·布兰切特。调查结果显示,她在人们心目中是“冷漠的”、“飘逸的”及“光彩照人”的,一如《魔戒》中的精灵女王。这几个词无疑是对凯特·布兰切特气质的绝佳定位。如今,从《魔戒》到《霍比特人》,人们至少已在这个系列的五部影片中见到了“精灵女王”。要知道,《霍比特人》的剧本里本来是没有精灵女王的,是布兰切特的魅力,才让那个男性主宰的“中州世界”里,加入了女性的智慧、力量和视角。
凯特有过一段“中性”的少女时代。她曾经打领带、穿西装,着迷于同样中性同样强悍的流行歌手安妮·蓝妮克丝,后者简直可说是她厚实中音的启蒙之一。这种中性风格在日后对她的事业起到了重要作用。2004年,当乌丁·西科赛斯邀请她在《飞行家》中扮演凯瑟琳·赫本的时候,凯特高兴得不能相信自己的耳朵,她完全不管自己的档期是否排得过来,全身心投入这部戏中。在她心目中,能够扮演凯瑟琳·赫本是至高无上的荣耀。而当时已经96岁的凯瑟琳·赫本在得知由凯特·布兰切特出演自己时,也感到非常满意。就在布兰切特第一天踏入摄影棚的时候,凯瑟琳·赫本安然逝世。这种巧合让人们相信:凯特·布兰切特是下一个凯瑟琳·赫本——好莱坞的常青树,她为我们呈现了这个时代稀有的有勇气有担当的女性之美。凭借这个角色,她抱走了奥斯卡的最佳女配角奖。对此她只是淡淡地说:“工作带给我无尽的乐趣。”
我们还可以在电影《我不在场》中看到“中性凯特”的魅力。影片中她反串摇滚教父鲍勃·迪伦,其精湛的演技又为她带来了许多的提名和奖项。
在布兰切特的身上,集合了所有导演、制片人所梦寐以求的演员特质——天分、演技、身材、美貌……特别可贵的是,在所有导演的眼中,她都是一位谦逊、低调、努力的好演员。“女王”,是要靠天赋、实力、勤奋修炼而成的。
“事业和家庭两个都想要,上帝还是给我了。”
凯特·布兰切特这个在银幕上风光的“女王”,在现实生活中却是一个非常甘愿当家庭主妇的女人。当许多出色的澳大利亚演员都已移民,以寻求更庞大的观众群和表演机会时,布兰切特却在演艺事业如日中天的时候,选择回到了故乡。
布兰切特在拍摄完《本杰明·巴顿奇事》》之后,她与丈夫安德鲁·厄普顿做出了一个重大的决定,他们带着孩子回到了悉尼,因为他们认为,悉尼的气候、熟悉的学校体制对孩子们的成长更为有益。对她来讲,人生最幸福的事情,就是陪着三个孩子和剧作家的丈夫,过最温馨的家庭生活。
布兰切特与厄普顿相识于1996年,当时两人参与了同一家剧院契诃夫名剧《海鸥》的制作。“刚开始,我们都讨厌对方,”布兰切特曾说,“我们就好像是莎士比亚戏剧《无事生非》里的碧翠丝和班狄克……”剧中的这两个人物都是自我意识很强的人,但两人在偷听到友人的谈话之后,认识到自己的不足,然后诚恳大方地接受批评,并放下身段接受爱情。
当安德鲁吻了她,他们的关系发生了微妙的改变,凯特将其形容为“爱情的魔力”。不久后,布兰切特与厄普顿走到了一起。她说:“这是一次冒险!这会是一次飞跃,但不是我一个人的飞跃,这是跨入新生活的飞跃。”这次飞跃帮助布兰切特找到了一起分享生活的人,也找到了工作的伴侣。“在遇到他之前,我从没想过我能和别人讨论我的工作,”她说,“他是很有建设性的批评家。他会独立思考。”而阿普顿的回答很简单:“我们很合拍。这种感觉很快乐也很放松。”如今,他们结婚已经十多年了,育有三个儿子。他们的婚姻生活没有绯闻。
2008年,出席奥斯卡盛典的幸福准妈咪
其实,回到故乡的布兰切特并没有放弃工作,她只是淡出大银幕,而将事业的重心转移到了剧院。从2009年至2012年,她与剧作家丈夫一同担任悉尼戏剧公司的艺术总监,他们成为这个剧院的经营者和管理者。学“经济”出身的布兰切特,就这样在自己所学的专业与演艺事业之间,找到了一个恰到好处的“交集”。事实证明,两人共同的事业做得风声水起。无论是原创剧本还是改编经典,厄普顿都非常拿手。而布兰切特不仅协同丈夫负责经营,还多次担任主演。布兰切特一直认为自己是永远属于舞台的,“我是学习舞台表演的,从入行的那天起,我就没有奢望过会在电影界有一片天下。”在那些年,这位澳洲的大明星带着美国经典舞台剧《欲望号街车》、俄国传统戏《万尼亚舅舅》和后现代剧《大与小》在美欧往来巡演。他们对于自己祖国的艺术事业有着独特情感,愿意通过自己的努力为悉尼剧院引入更多年轻的观众,并让澳大利亚的戏剧在海外建立起良好的声誉。
在那些年里,电影成了她的“副业”。为了照顾孩子和家庭,只有在学校假期拍摄的电影、或者是不占用太多时间的角色她才去参演,其中包括了《蓝色茉莉》,还有《霍比特人》。《霍比特人》中有关她的部分只需要拍10天,对她来说那“简直是天赐的好工作”。
“我始终把家庭放在第一位。”这就是布兰切特不可动摇的想法。“这些年因为家庭,也有一些遗憾没能去做的事,但是我告诉自己,机会还是再来的。”
对于凯特来说,频繁地奔波于工作与家庭之间并不困难,她非常享受她的生活状态,“可能原因就在于,我把许多明星用来参加狂欢派对,或者制造绯闻的时间,都花在了相夫教子上吧。所以,虽然我有些贪心,事业和家庭两个都想要,上帝还是给我了。”
从容的凯特,她能成为事业和生活的“女王”并非幸运,因为她始终都明白,一个优秀的女性,没有必要为事业放弃家庭的幸福和做母亲的权利,因为这一切完全可以同时拥有,而且只会让你更加充满魅力。
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