小孩子终会长大，

渡过烟波浩淼，

去拯救精灵仙子。

他们俩都会幸福，都会幸福，

他们俩都会幸福，都会幸福。

……

我的孩子，你们是兄弟，

团结才是你们的力量。

我的孩子，你们是兄弟，

不要忘记这个忠告。

你们会穿越一个又一个难关，

你们会赢得一个又一个胜利，

仙女会在那胜利的一天到来，

爱情会在那胜利的一天到来。

……

屏幕上一片黑暗，一个温柔舒缓的女声唱起这首摇篮曲《阿祖尔和阿斯马尔之歌》，渐渐将你带到中世纪：一位阿拉伯女子正为不同种族的两个孩子哺乳，一个为金发蓝眼的阿祖尔，另一个为棕发黑眼的阿斯马尔，也是奶妈的儿子……

这部堪称精美绝伦的动画巨作让我久久回味。这是一部与好莱坞动画截然不同的动画片，它优雅浪漫，充满了想象力。画面华丽精美、奇异梦幻，充满了异域风情，导演奥赛罗曾透露这种取材风格是在模仿伊朗细密画，尽量给人一种中东印象。无论哪一个场景都是一副完美的画，色彩绚烂而明丽，美得简直让人无语，让我目不暇接。故事是从小就喜爱的王子解救仙女的格局，但处处充满了惊喜，在简单的故事中又蕴含着耐人寻味的哲理，是一部看了还想看的动画片，让人心中再次燃起童年时代对美好的向往。

影片海报：阿祖尔骑着鲜红的大狮子，
阿斯马尔骑着五彩的凤凰鸟去找寻精灵仙子

影片海报：黑马王子与白马王子一样神勇俊美，不分仲伯

影名：《阿祖尔和阿斯马尔（Azur et Asmar）》（又名《一千零二夜》）
导演与编剧：米歇尔·奥瑟罗（Michel Ocelot）
国家：西班牙/意大利/法国/比利时
年代：2006
语言：法语

稍微剧透

中世纪，小王子阿祖尔和他的父亲住在一座豪华的宫殿里。阿祖尔有金头发、白皮肤和一双清澈的蓝眼睛，他每天晚上在美丽的阿拉伯奶妈杰南娜的温柔细语中入睡。奶妈同时喂养小王子和她自己的孩子——黑发、褐色皮肤与黑眼睛的阿斯马尔。国王认为把王子交给一名严格的太傅管教的时候到了，他把杰南娜和她的孩子赶出了宫门。阿祖尔长大之后，只有一个梦想，就是到海的那一边游历，去寻找自己失散多年的奶妈。他在当地被当作外乡人，而且他的蓝眼被视作不祥。在那里他遇到了许多挫折和欺骗，但是最终得以跟奶妈团聚，还有从小情同手足的奶妈之子阿斯马尔。阿祖尔和阿斯马尔决定一起出发去寻找童话中的精灵仙子……

碟影欣赏

阿祖尔和阿斯马尔从小一起长大，情同手足

当哥哥阿祖尔被罚不许吃饭时，弟弟阿斯马尔偷偷给哥哥送吃的

学骑术的阿祖尔在欧洲的重型马的衬托下多么弱小

阿祖尔飘洋过海来到梦想之地，却发现这是个“丑陋的国家”，
而且蓝眼睛是被诅咒的，只好闭上眼睛当瞎子，并任流浪汉卡布摆布

阿祖尔与卡布穿过美丽的棕榈林

阿祖尔与卡布在流浪途中经过了染色作坊、瓷器店、香料市场等地，
影片用精美细腻的画面再现了当时中东阿拉伯市镇的繁荣盛景

阿祖尔找到了失散多年的奶妈，奶妈杰南娜已成为当地的富商珍娜，
她的家富丽堂皇，就像皇宫一样

珍娜宽容地接纳了阿祖尔，并在自己美丽的花园中设宴款待他

阿祖尔一身雪白的阿拉伯装束配上清澈的蓝眼睛，标准童话中的白马王子

一身红衣的阿斯马尔，英俊的面庞与黑白分明的眼睛同样让人心动

繁复的背景搭配简约的人物，别出心裁

阿祖尔与莎芭公主在星光下俯瞰城市，美丽的剪影令人遐想

冰雪聪明的莎芭公主第一次出宫，第一次看到一只真正的小猫

在月光下，阿祖尔和阿斯马尔骑着高大俊美、
尾巴高高翘起的阿拉伯马出发了，去解救精灵仙子

精灵仙子，一位符合想象的美丽温柔的阿拉伯公主

瑰丽、宏大又深邃的光明大厅

关于主题

影片始终贯穿了这个主题——宽容与博爱。这是一部两种不同文化碰撞，民族沟通，和解宽容的“幸福传说”。片中处处充满哲理。曾经的仆人奶妈，如今的富商珍娜，对落魄的养子阿祖尔视如己出，她挥着坚定的手势激动地对阿祖尔说：“当别人躲避蓝眼睛或黑猫的时候，我却勇往直前！所以，我会赢！” 因为她了解两种文化、两种宗教、两种语言。蓝眼睛的阿祖尔在自己的国度是一位高贵的公子，在阿拉伯国度却成了遭到嫌弃的异乡乞丐，这与现实中移民来到陌生的环境是多么相像，由于语言不通所造成的文化隔阂可以成为冲突的导火索。最后，阿祖尔凭借自己的勇气和智慧，最终赢得阿拉伯仙子的爱情。他与自己的黑眼睛兄弟阿斯马尔相敬互爱，生死与共，两种曾经互相误解的文明，在正直和善良面前得以交融。人性是相通的，博爱是不分国界的。

奶妈珍娜，阿祖尔，阿斯马尔和卡布四类代表人物各有其深意。对于一个细心读解的成年人来说，影片民族融合的大结局是一种现实愿望，仅仅是世界大同的理想。主题曲中唱到的“我的孩子，你们是兄弟，团结才是你们的力量”表达的就是这样一个愿望。

黑眼睛、黄皮肤的阿斯马尔娶了白色的仙女，而真正东方神话里的精灵仙子依然嫁给了蓝眼睛的阿祖尔，这样的解决方案其实是儿童化的，用最简单的方式看待复杂的矛盾。此时观众才会意识到，这本就是个童话故事。

影片中有大量的阿拉伯语对白，导演有意不翻译。由于不知道别人在说什么，正在发生的事情与自己有什么关系，无从知道，心中充满焦虑，让观众也体会一下移民的不安感。

当然影片中也不乏幽默，从幼年阿祖尔学礼仪、骑马，到可爱的莎芭公主时不时流露的顽皮样，总让人忍俊不禁。

导演Michel Ocelot的别样美学追求

《阿祖尔和阿斯马尔》是米歇尔·奥瑟罗首次用三度空间摄制的动画片。这个童话故事，有着童话故事所必备的典型角色：仙女、魔法、猛兽、王子和公主。导演奥瑟罗在非洲长大，作为在这样一片神奇的土地上长大的白人殖民者的后人，他从小受到了各种神话传说和童话的熏陶。庞杂的欧亚非传说体系在幼小的奥瑟罗心中象热带植物一样疯长，这直接导致了他性格中一种不可救药的浪漫倾向，一生都痴迷于王子和公主的童话故事。

《阿祖尔和阿斯马尔》导演Michel Ocelot，多年来都在尝试用动画电影表达他的美学追求

这位充满浪漫气质的导演年轻时曾在旧金山学习过一年的动画，结果完全受不了在他看来粗俗吵闹的迪斯尼，那根本不是他要追求的境界。直到他完全有能力掌控自己的作品，我们才能看到他与迪斯尼背道而驰的创作理念。这在根本上也是欧洲文化与美洲文化的区别，前者典雅而从容，后者则冒失而急进，当然，也因此充满了活力。

同是三维动画，我们可以看到好莱坞作品中的人物讲究立体感，讲究毛发等细节的仿真，一切都在向真实世界看齐，并以此作为衡量影片好坏的标准。奥瑟罗则不然，虽然他的这个电影全面三维化了，可是他却故意把人物做得接近平面的感觉。服装上既不增加阴影，也不剪裁，故意做得很简朴，特别是与繁复而深邃的背景相比，这一点更为突出。

影片的背景画面极尽繁复之能事，奥瑟罗说这是故意在模仿伊朗细密画的画风，这种主要是作为书籍插图而发展起来的绘画技巧已经成为了中东绘画艺术的一个标志。奥瑟罗在长达四年的准备工作中搜集了大量这方面的素材，以至于他把草稿放到合作者面前的时候他们不禁犯起了嘀咕：“这么大的工作量，我们做得来吗？”结果他们做到了。

与画面的风格化相反，在文化背景方面，奥瑟罗则极力求真。影片的历史背景是在中世纪，中东那时处于奥斯曼土耳其的统治之下。他阅读了大量关于中东风土民俗的著作，细致到连穆斯林做礼拜时放在外面的一排拖鞋都不马虎。因为是中世纪，美洲的作物绝不能出现在自然景观中，也不能在市集上出现。他曾用了一种很漂亮的颜色来渲染背景，后来才发现能造成这种颜色的染料是地理大发现之后从美洲经北非传来的，于是又费了不少功夫去掉。

创作小组中有一位成员的母亲来自摩洛哥，给他们提供了一本讲烹饪和餐饮礼节的书，对他们帮助巨大。影片特意在其中加入了一个许多欧洲人都会犯的错误：中东人有饭前洗手的习惯，不过一般只洗食中二指，不了解习惯的欧洲人则会把双手洗净，阿祖尔在奶妈招待他的宴席上就闹了这样的笑话。这类细节让人觉得既好笑又温馨。

Michel Ocelot的童年在几内亚度过，在那里听到的非洲童话对他影响很大   

对完美和美学上的追求，Michel Ocelot从童年的时候就开始了。就是在非洲，1950年代，他的父母去教书的时候，他发掘了自己对美的追求。

 “我对美丽的东西很敏感，我总想将它们画下来。虽然我并不能完美地表现出来，但我尽力去尝试。我对那里的女士们印象很深，节日的时候，她们就像烟火一样美，但是非常地有节制，非常高贵！后来在《叽哩咕与野兽》里的音乐和对话，就是在达喀尔录的。”

Michel Ocelot在12岁的时候，他的一家返回法国，定居在昂热。当时他对于这种新生活相当不适应。

“昂热气候很湿，并且天总是灰蒙蒙的，我在这里不开心……当然还有其他一些事情让我心烦。在这里，我是一个不幸的外国移民，我什么也不懂，我对这里的规则完全不知晓。讨厌的卡布（角色名）就是我15岁时候的写照。当时我就是一个不幸的移民，仇视一切，我一直在批评这个国家。那10年里，我一直很不开心。”

回到法国后，Michel Ocelot去服兵役，他在军队电影部门工作，并同时参加动画大赛。1975年参赛期间，他遇到了伊夫尔·塞诺阿。这位手工制作人请他为电视创作一部5分钟一集，共60集的动画系列电视剧《Gideon》。

《Gideon》的素材制作

 “我不想只做《Gideon》这样的小题材，我想做其他的东西。所以我立刻不干了，不干这些小活了。我休息酝酿了一年，我想用手工工人的态度，做出我的杰作。《Gideon》的时候，有人批评我是在做剪纸活儿。专业人士才不屑做剪纸呢，只有那些业余的，没有资金的人才这么做。所以我对自己说，他们批评我是剪纸活儿，那我就做给他们看看。”

《三个发明家》是1980年作品，
入选06昂西评选出的动画史上最经典100部中短篇动画的第76位

“材料非常简单，就是普通的白纸，还有糕点衬纸，糕点衬纸制作时需要非常地细心，不仅要剪，还要组装。我有孩子的眼光，我能看到我所想要的东西，我一边剪，一边做成小浮雕。”

“这个热气球至少使用了4张不同的衬纸，然后慢慢地拼接而成——这是个伟大的发明家，他用天鹅羽毛作为船浆。三个发明家，实际上就是我一个人，我想出了故事，影片中所有的角色都是我做的。我做动画，我将它们组装在一起——一些很细的地方经常一不小心就断了。我得到了一些想要的东西，我学到了很多动画知识，我还得了奖，不过我当时还是失业状态。”

虽然仍处于艰难时期，Michel Ocelot也没有停止构思新故事。

“然后我做了一个比较特别的电视动画，名字叫《夜晚的故事》，这是个很美的名字。它和《电影，是的》的技术手法完全相同，里面讲了3个故事。可是后来制片人找到我说，别再把时间浪费在电视动画上了，做电影吧，替我写长片吧。这句话具有历史性意义。”

《王子与公主》，2000年，由《电影，是的》和《夜晚的故事》组合而成

“之前没有一部动画长片是关于非洲的，从来没有，这简直太不正常了。我很清楚，自己想做的就是用彩色背景来突出这些美丽的，黑皮肤的人。”

　
　《叽哩咕与女巫》　　　　　　 《叽哩咕与野兽》

“有一个故事，是法国殖民地的一个行政长官1912年收集的，很打动我。我把主要故事放进《叽哩咕与女巫》，动画开头的台词就是照搬故事里的。叽哩咕在母亲肚子里就会说话，跟母亲说，‘快让我出来。’我觉得这样开头非常棒。在动画里为孩子们展示分娩过程，这就是我思想中非洲的一面，我很想通过动画来传达这一过程——人的身体，没必要掩饰起来。

《叽哩咕与女巫》带来的另外一个惊喜是，我一开始没想做第二部，但第一部很成功，很多人要求拍摄续集，包括孩子们。所以我就拍摄了第二部，虽然一开始并没有想要这么做。”

《叽哩咕与野兽》大获成功后，Ocelot希望重新回到普通的生活中。整整6年，他没有接任何任务，就是一直在为一个打动他的故事做准备，主题是关于移民问题，这就是《阿祖尔和阿斯马尔》。

正式与团队开始工作之前，Ocelot仔细地收集资料，他花了一年时间来构思故事，方法就是到处搜集灵感，将他们记录下来，改编一下，然后整理起来为自己之用。

“我当时正在听广播，我听见一个英国人正在讲他在黎巴嫩与奶妈重逢的故事。他们已经30年没见了，他们彼此不会说对方的语言，光凭外貌根本认不出来。可是奶妈就像对待自己亲生儿子一样款待他。当时我的眼眶湿润了，我永远也忘不了……两个国家处于完全不同的地域，语言，文明，宗教完全不同，肤色也不大相同，但是他们却爱着对方。（讲到这里他的眼睛湿润了）”

“通常我不喜欢3D动画，因为画面不是创作出来的，画面通常都是模仿别人的，技巧也是（他的意思是3DCG是根据设计好的，规划好的原画或美术来做，比较没有创造性。），但另一方面，3D让我做到了手绘不能达到的效果。”

《阿祖尔和阿斯马尔》制作完成并获得了更大成功，Ocelot又着手准备进行新创作。

“我很想做一部关于我生活的，也是我热爱的城市巴黎的动画。故事将发生在1900年，里面将会有很多美丽的倩影，高雅的夫人们穿着美丽的裙子，她们就像公主或女王一样美。”